photo Arletty

Arletty

Marseille 13000

Du 23/11/2021 au 26/11/2021

Une histoire inédite sur la femme fascinante et artiste à la gouaille rebelle : Arletty. Le portrait d’une époque trouble aussi, qui nous entraîne au seuil de la tragédie et aux portes de la vie ! De nos jours. Une loge de théâtre… Alors qu’une comédienne se prépare à rentrer en scène pour interpréter Arletty… Elle se replonge par superstition dans un rituel de la mémoire … « Je m’appelle Arletty, née Léonie Marie Julia Bathiat, et je suis le baiser de la vierge et de la putain, une femme dangereuse donc. ». Au fur et à mesure de sa déambulation, nous découvrons le destin de ces deux femmes qui, malgré tout, veulent vivre leurs passions. Ce spectacle dresse le portrait de deux femmes affranchies. Celui d’Arletty, au destin hors normes, prête à défier les plus hautes autorités pour imposer sa vision du monde libre. Par son amour sacrilège pour l’occupant, Arletty oppose l’ordre individuel à l’ordre national : « Mon cœur est français, mais mon cul est international ». Elle, face à la Nation. Et celui d’une femme de nos jours qui veut vivre pleinement son identité. L’écriture charnelle, obsédante, saccadée de Koffi Kwahulé est servie par une scénographie en réalité[...]

photo Jeff Koons - Episode 5 - Diphtong - Hubert Colas

Jeff Koons - Episode 5 - Diphtong - Hubert Colas

Exposition, Spectacle

Marseille 13000

Le 13/11/2021

En parallèle de l’exposition "Jeff Koons Mucem", Hubert Colas propose une étape de création de la pièce Jeff Koons de l’auteur allemand Rainald Goetz qui se déploiera en 4 épisodes de juin à septembre dans différents espaces du Mucem, puis un 5e épisode à Archaos. Avec la pièce Jeff Koons, Rainald Goetz invite à une immersion dans le milieu de l’art contemporain. Il dépeint, avec un regard empreint d’ironie, les frasques d’un spécimen de ce genre "à part", quelques instants de la vie d’un artiste au sommet de son art : errance en discothèque, beuveries entre collègues, inspiration, interviews, introspection, rencontre amoureuse, réalisation technique de l’oeuvre, paternité, discours et drague en vernissage… De Rainald Goetz - traduit de l’allemand par Mathieu Bertholet - avec la collaboration de Christine Seghezzi Mise en scène et scénographie : Hubert Colas Avec Emile-Samory Fofana, Isabelle Mouchard, Thierry Raynaud, Frédéric Schulz-Richard, Manuel Vallade (en cours) Un spectacle programmé dans le cadre de La Nuit du cirque 2021. [Création]

photo Éric Bourret - Flux

Éric Bourret - Flux

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 27/02/2022

Imaginée dans le cadre d’un partenariat avec le Festival Photo Marseille 2021, l’exposition revient sur les dix dernières années de création d’Eric Bourret. Elle présente une centaine d’œuvres, produites spécifiquement à l’occasion de cette rétrospective, et s’étend dans l’ensemble des galeries d’exposition temporaire et dans la chapelle du Centre de la Vieille Charité. Personnalité à part sur la scène artistique contemporaine, Eric Bourret vit entre le Sud de la France et certaines des régions les plus reculées du globe. Une vie d’arpenteur en solitaire qui se situe au cœur de son écriture photographique. Plus de six mois par an, l’artiste marche. Au terme de plusieurs jours d’un parcours méticuleusement préparé, alors qu’il éprouve pleinement son terrain, il débute un patient travail de prise de vue, progressivement augmenté à mesure qu’il se déplace. Sans vocation documentaire, allant jusqu’à refuser la mise à distance que suppose pourtant la photographie, Eric Bourret s’immerge pleinement dans ses espaces de prédilection, à la recherche d’un flux chaotique et mouvant de la nature que ses images voudraient capturer. De cette quête d’un big bang originel découlent[...]

photo Sensational Platz - Margo Chou & Frères

Sensational Platz - Margo Chou & Frères

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 15/07/2021 au 16/07/2021

"Sensational Platz" raconte le quotidien de deux familles dans l'Essonne : l'intendance, les relations, les aller-retours au pays et la vie bat son plein. Trois personnages sautillent d’une idée à l’autre suivant le fil de l'action au moment où elle se vit. L'une est chanteuse, l'autre artiste de cabaret et la dernière serveuse. L'orchestre joue en continue dans ce décor influencé par les cabarets orientaux; ces lieux hors du temps où l'on s’assoit la nuit pour oublier le jour. Le client y est roi... Platz : place, espace libre; non occupé - Position qu'on a les uns envers les autres. En Allemagne, ce sont les places. De la ville à ses fossés, pour les rroms qui vivent en bidonville, c'est le lieu d'habitation. Auteur et conception : Margo Chou Accompagnement dramaturgique : Marie Reverdy Scénographie Marco Simon Créateur sonore Jérémy Perrouin Costume Federica Terrecina Distribution : Benjamin Colin, Nicolas Cante, Gaële Cerisier, Lise Séraphine Oustric, Salomé Richez et Margo Chou. Venir bien habillé (à votre convenance) Durée : 1h20 Dans le cadre d'Un été aux Aygalades.

photo Rooks and Robots - Kool Koor

Rooks and Robots - Kool Koor

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 04/07/2021 au 04/08/2021

"Mon premier nom d'artiste était The Arbitrator Koor. Je me suis appelé The Arbitrator Koor parce que j'avais l'impression d'être un arbitre dans mon travail artistique ; l’arbitre entre une réalité que nous connaissons et une réalité qui est autre. Kool est apparu plus tard, lorsque j'ai commencé à enregistrer de la musique. Quand j'étais jeune adulte, j'étais attiré par le jeu d’échecs - I like the tower or the rook - Je voulais utiliser "Rook" comme nom d’artiste mais je l'ai abandonnée. J'ai pris le K et le R et je les ai retournés. C'est comme ça que j'ai eu mon nom d'artiste. Il reflète ma façon de penser et personnifie ma créativité : jeu de la ligne, architecture et mondes imaginaires, Si vous regardez la vie ou les choses de l'autre côté, vous pouvez souvent les comprendre. C'est ainsi qu'est né Koor". "New York à la fin des années septante et au début des années quatre-vingt était un endroit très spécial. On y trouvait beaucoup de gens extrêmement créatifs qui se rassemblaient, tentaient de trouver leur identité et de la faire connaître. Et les galeries, en ce temps-là, tendaient les bras à ce genre d’énergie. Si tu avais du talent, New York était la ville où[...]

photo Stirring the Pot - Emeka Ogboh

Stirring the Pot - Emeka Ogboh

Exposition

Marseille 13000

Du 05/06/2021 au 24/10/2021

Artiste de renommée internationale, Emeka Ogboh s’intéresse aux questions de migrations et aux liens que tissent les femmes et les hommes avec leurs lieux de vie, de mémoire ou de passage. Pour sa première exposition personnelle dans une institution française, l’artiste investit le 4e étage de la Tour et le Panorama, mais aussi le toit-terrasse où il y développera un projet artistique tout au long de l’été : dîners conviant différent·e·s chef·fe·s africain·e·s, conception d’une bière, Dj Sets et sessions radiophoniques, publication d’un recueil de recettes… de multiples propositions dans le cadre de la Saison Africa2020. Pour Marseille, Emeka Ogboh tisse des liens sensibles entre la métropole du sud et différents ports de l’Afrique de l’Ouest par le biais d’une relecture de relations anciennes sous le prisme de l’ici et maintenant. Au sein du Panorama, architecture phare de la Friche, l’artiste propose une œuvre inédite, un environnement composite, où images en mouvement, récit olfactif et installation sonore se répondent, offrant une expérience multi sensorielle d’un voyage retour. Les espaces d’exposition de la Tour, scénographiés pour l’occasion par Clémence Farrell,[...]

photo Kemmler

Kemmler

Musique

Marseille 13000

Le 30/03/2022

Kemmler est un artiste sincère qui se livre dans ses textes sur sa vie et ses histoires gorgées d’amour, de peur, de frustration et de couleurs. Chaque phrase est millimétrée et touche en plein cœur. Ici, la vie n’est ni fantasmée ni travestie, elle explose dans toute sa diversité et ses paradoxes. Kemmler, c’est la confirmation d’un talent sauvage, l’histoire d’un gars normal qui a su dépasser ses propres limites, ses propres monstres intérieurs. La musique s'ouvre à lui par hasard et prend rapidement le pas sur ses autres passions. Porté au fil du temps par une équipe indéboulonnable, dont son ami et compositeur Duane Charly, Kemmler enchaîne les titres jusqu’à son premier album "Rose". Les choses s’accélèrent ensuite et il signe chez Island/Def Jam où il sort un album évolutif entre mai 2020 et janvier 2021 qui regroupe des titres emblématiques tels que "Ça me gêne", "Au singulier" ou le titre éponyme bouleversant "Gris coeur". Au printemps 2022, Kemmler revient avec un nouvel album "&Moi" qu’il présentera lors de sa toute première tournée.

photo Bénabar

Bénabar

Concert, Musique

Marseille 13000

Le 15/03/2022

Toujours aussi énergique et proche du public, franc et attachant, Bénabar prépare une tournée de haute volée ! Il nous promet des concerts ponctués de ses titres phares mais aussi de chansons de son nouvel album qui donne son nom à la tournée : "Tournée des Indociles". Il est de retour, impatient et prêt à en découdre joyeusement avec la vie. Les shows seront haut en couleurs et en poésie, entre rires et émotion. Un condensé de belles histoires racontées par un artiste de plus en plus libre au fil du temps et bien décidé à nous le chanter ! Un concert indocile d’un indocile pour des indociles… heureux !

photo Pupo di zucchero

Pupo di zucchero

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 18/03/2022 au 20/03/2022

Le théâtre ressuscite les morts dans une fête colorée et joyeuse. Une célébration magique qui réunit les générations, retisse les liens entre passé et présent, vie et mort. Un cérémonial étonnant. Ossi di morte, Pupo di zucchero, petits gâteaux de farine et de sucre que l'on goûte en famille, chaque 2 novembre, dans cette Italie du sud qui sait fêter les morts et les ressusciter. Cimetières illuminés où l'on vient retrouver ceux qui nous ont quittés ; photos des disparus exposées dans le salon, cadeaux de la part des morts pour les enfants de la famille… C'est de cette tradition toujours vivace que s'est inspirée Emma Dante, artiste de Sicile, pour construire un conte puissant. Les morts se réincarnent pour tenir compagnie au vieil homme solitaire qui les a convoqués. Piste de danse ou salon de musique, le plateau du théâtre retentit de terribles histoires de famille, entre rire et mélancolie. Émotion forte, geste artistique d’une profonde humanité. Coproduction La Criée | Coproduction Extrapôle Provence-Alpes-Côte-d’Azur

photo Double portrait - Célia Houdart

Double portrait - Célia Houdart

Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Le 07/10/2021

"Au café Le Petit Suisse à Paris, Alain Fonteray vient de finir une séance de photographies avec une actrice. Un homme s’approche et leur demande s’il peut faire leur portrait. Puis l’inconnu s’en va avec une femme rousse. Quelques minutes plus tard, la femme rousse revient pour dire à Alain Fonteray et l’actrice que l’homme qui les a pris en photo est Richard Avedon. Alain Fonteray qui admire énormément l’artiste américain ne l’a pas reconnu. Il le rejoint à un passage piéton. Richard Avedon accepte à son tour d’être photographié par Alain Fonteray. Faire le récit de cette rencontre m’a offert l’occasion, par un jeu de reflets et de surimpressions, d’explorer des épisodes de ma propre vie. Je croyais regarder un autre. Je ne voyais pas, dans cette glace à plusieurs faces, mon propre reflet." Célia Houdart

photo Evariste Richer - Le Grand Tout

Evariste Richer - Le Grand Tout

Science et technique, Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 06/06/2021

Inspirée par l’histoire des sciences, Le Grand Tout, se nourrit explore l’hypothèse de vie dans les exoplanètes. Elle se présente comme la transposition en verre d’une boîte d’atomes, un outil pédagogique utilisé par les étudiants en chimie pour modéliser des molécules en trois dimensions et, ainsi, imaginer les chaînes qui constituent les première briques de la vie. Comme un alphabet laissé à l’imagination du visiteur, l’œuvre matérialise ce que l’artiste nomme une "constellation des possibles". Déployée sous la coupole de la Chapelle de la Charité elle invite à une divagation poétique autour de la création et de l’espace, de l’infiniment petit à l’infiniment grand. Exposition organisée en partenariat avec le Cirva et l'Observatoire des sciences de l'univers - Institut Pythéas.

photo Flâneries marseillaises

Flâneries marseillaises

Marseille 13000

Du 01/02/2022 au 26/02/2022

Dans le cadre des Bal(l)ades de Malika Moine (De Marseille à la Nouvelle-Orléans, musique à voir et à entendre). L'espace régional vous propose une balade dans Marseille avec les dessins et croquis de Malika Moine. L'artiste raconte à chaque visiteur une histoire personnelle et propose une randonnée dans notre ville (et ses environs), qui s’enrichit depuis toujours de l’imaginaire de celui qui y vit, passe ou flane. Ainsi, en multipliant chaque tableau par chaque regard, on obtient la plus grande des petites expositions ! Malika Moine D‘études d’Histoire en école d’art (ateliers de Fontblanche) mon parcours, aventureux et parfois chaotique m’a permis de découvrir et approfondir différentes techniques, sculpture, bijouterie, peinture, mais aussi de m’enrichir de rencontres humaines précieuses avec des artistes extraordinaires. J’y ai appris que l’aventure artistique était possible et indissociable de celle de la vie. Alors, avec un bic et une boîte d’aquarelles j’ai voyagé ici et ailleurs, mais pour toujours revenir à Marseille, ville monde où je redevenais modiste ou vendeuse clandestine de rhum, d’ateliers en festivals. Mais dessiner Marseille : une évidence[...]

photo Légende

Légende

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 27/10/2021

Michel Kelemenis Kelemenis & cie Fluide et sensible, l’écriture chorégraphique de Michel Kelemenis allie à la perfection précision du geste et mimiques espiègles. Dans une fable dystopique sur fond d’urgence environnementale, l’artiste marseillais adresse un message d’espoir et d’encouragement à la génération future. La vie sur terre peut-elle se passer de la diversité de la faune ? En émettant la désolante hypothèse d’un avenir sans animaux, Légende aborde la question par la fantaisie afin qu’elle soit posée aux plus jeunes. Se pourrait-il que demain toute la biodiversité de notre monde ait disparu à l’exception de l’être humain ? Jonchée de quelques cubes métalliques, terre désolée et délaissée, la scène est le lieu d’une exploration onirique dans lequel quatre artistes en mal d’inspiration, esquissent les bases d’un bestiaire fantaisiste. Mobilité de la tête, ports de bras improbables, démarches risibles… tout le corps est mis à contribution pour dessiner le pourtour de ces êtres mythologiques. Dans le cadre du festival En Ribambelle ! A voir en famille dès 5 ans Durée 50 minutes

photo Poésie Médium Art - Arthur Dreyfus & Joseph Schiano di Lombo

Poésie Médium Art - Arthur Dreyfus & Joseph Schiano di Lombo

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Marseille 13000

Le 16/02/2022

Dans le cadre du cycle "Poésie Médium Art" de la Fondation Pernod Ricard, les Mercredis de Montévidéo accueillent Arthur Dreyfus et Joseph Sciano di Lombo qui tous deux poursuivent une expérience esthétique multiforme des plus inventives, au travers des espaces artistiques, littéraires et médiatiques, pour une rencontre animée par Jérôme Mauche. Arthur Dreyfus est romancier, photographe, cinéaste, acteur et journaliste. Il a été aussi prestidigitateur. Il est l’auteur de romans très remarqués. Il a été journaliste à France Inter et Canal +, ainsi que dans la presse écrite. Il a créé avec Gurwann Trab Van Vie la série Un film sans… et réalise des portraits filmiques sous forme de courts et longs métrages… Son travail photographique a été présenté notamment à la Galerie Gutknecht en 2017. Il collabore avec de nombreux artistes, ainsi Laurent Pernot, et joue notamment dans les films de Noël Herpe. Joseph Sciano di Lombo est artiste et designer graphique, musicien et romancier. Pianiste de formation classique, il développe avec brio des travaux et projets polymorphes entre gestes conceptuels, économie des formes et humour, souvent sous le signe de la ré-interprétation.[...]

photo Le jour du mister

Le jour du mister

Peinture, Vin - Oenologie

Aix-en-Provence 13090

Du 13/02/2022 au 16/02/2022

Il y a un an, avec son amant Gaetan (artiste-peintre), elle était à Hong Kong le temps d’un week-end. Et du point de vue de Gaetan, c’était une galère. C’est pourquoi, aujourd’hui, Rose garantit à Gaétan que tout ira bien : ils vont juste passer une nuit au calme dans un bungalow à l’Hôtel des Vignes, l’un des domaines les plus romantiques et luxueux de tous les environs. Au bureau, Mélanie, la secrétaire de Rose, lui reproche d’être infidèle. Rose explique qu’elle ne veut que le meilleur, et lorsque l’on fait des choix, forcément on se prive toujours de quelque chose. Cela elle le tient de son père, qui a toujours soutenu que dans la vie d’un homme, c’est une idée reçue que penser qu’il faut faire des choix. C’est alors que Rose reçoit un coup de fil de son mari Richard, (avocat) qui juste avant d’aller plaider, informe Rose qu’il en a marre de la Saint-Valentin et qu’il veut passer le 13 février, la fameuse fête des maîtresses, avec sa femme comme s’il était l’amant, et elle, la femme mariée. De plus, Richard a réservé un bungalow à l’Hôtel des Vignes pour cette nuit spéciale. Le lendemain, au travail, Rose panique. Mélanie a une idée : pourquoi ne pas échanger ? Richard[...]

photo Vivants - Vincent Bérenger

Vivants - Vincent Bérenger

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 22/01/2022 au 19/02/2022

Cette exposition retrace un aspect de la démarche photographique de Vincent Bérenger, poursuivie depuis 2015 au Liberté et menée en coulisses, discrètement, juste avant ou juste après la représentation. Ces photos, pour la grande majorité, ne sont pas posées mais prises sur le vif. Une manière de chercher la trace de ce passage de la vie à la scène, de capturer l’instant de la métamorphose à l’orée de la rencontre avec le public. Pour rendre compte de cet état, le choix du noir et blanc a été une évidence. Il recentre l’attention sur l’essentiel, l'intimité, ce qui a lieu sur un visage, dans un regard, qui s'apprête à traverser une forme particulière d'intensité. De celle qui rend plus "vivants". Vincent Bérenger est Directeur de la 7e Scène, le pôle "Image" de la scène nationale Châteauvallon-Liberté. Artiste autodidacte, il est à la fois photographe, vidéaste et musicien. Dans le cadre de ses fonctions, il filme et photographie les artistes accueillis tout au long des saisons. Éloïse Mercier Vernissage de l'exposition samedi 22 janvier à 19h Exposition ouverte au public du mardi au samedi de 12h à 18h et les soirs de représentation. Châteauvallon - Liberté[...]

photo There is no Time, Gregg Bordowitz

There is no Time, Gregg Bordowitz

Marseille 13000

Le 19/03/2022

S’inspirant de sa propre vie, de poésie, de philosophie et de musique, Gregg Bordowitz décompose dans cette conférence les manières dont la maladie bouleverse et définit tous les termes de l’identité : l’origine ethnique, la sexualité, le genre, la classe sociale et la nationalité. Où il sera question, dans le désordre, de rébellion, de liberté, d’exclusion, de contre-culture, d’art, de stigmatisation… La conférence sera suivie d’un échange entre Gregg Bordowitz et Paul-Emmanuel Odin, directeur artistique de La compagnie, lieu de création à Marseille. Sida, voix / gestes artistiques Gregg Bordowitz Gregg Bordowitz (né en 1964 à Brooklyn) est un écrivain, artiste et vidéo-activiste qui vit avec le VIH depuis les années 1980. Professeur à l’école de l’Art Institute de Chicago, il est de ceux qui ont contribué à transformer les pratiques artistiques pour répondre à l’épidémie du VIH. Il a travaillé avec Act-Up New York, cofondé et animé différents collectifs vidéo. Dans sa filmographie (dont Fast Trip Long Drop est un sommet incandescent), ses performances ou ses interventions, il manie le récit biographique pour faire le récit d’une histoire partagée par et avec[...]

photo Exposition collective, Le Monde d'après

Exposition collective, Le Monde d'après

Exposition

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 05/02/2022 au 20/02/2022

Cette exposition veut rendre compte de ce zeitgeist contradictoire, autour du travail de sept jeunes diplômé.e.x.s sortis depuis 2019 de l’École supérieure d’art d’Aix-en-Provence. Entre escapisme et conscience politique et sociale, iels ont créé des jeux, se sont laissé.e.s engloutir par les images des écrans, ont plongé dans l’épaisseur des sons, fait leur portrait sous forme de statistiques colorées, rendu visible l’urgence de la crise climatique, réaffirmé la nécessité de la solidarité. À quoi ressemble leur monde d’après ? Il est aussi joyeux qu’il est inquiet. Dans la vie professionnelle d’un.e jeune artiste, le moment de la sortie de l’école constitue un tournant particulièrement délicat. Il faut s’affirmer comme travailleur.euse de l’art, s’inventer une économie qui ne soit plus étudiante, trouver un atelier, un espace de stockage. Il faut poursuivre ses recherches, continuer d’élaborer un cercle amical et professionnel avec qui travailler et réfléchir hors des frontières de l’école, tout en se concentrant sur son travail. Surtout, il faut mener sa vie de jeune adulte. Et puis remplir des tableurs excel, rédiger des projets et envoyer des dossiers, encore et[...]

photo Ida ou le délire

Ida ou le délire

Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 01/03/2022 au 05/03/2022

Silhouette discrète et tassée par l’âge, Ida était au service de la famille Besson. Bonne à tout faire. Sa vie se réduisait à son travail. Ida a été renversée par un camion. Pourquoi a-t-elle passé sa vie à fixer ses grands pieds plutôt que prêter attention au monde qui l’entourait ? Cette mort brutale entraîne des commentaires. Qui est vraiment Ida ? Comment a-t-elle osé mourir ? Les phrases s’entrecroisent de façon limpide et assourdissante, construisant un récit amer. Un univers d’égoïsme, de conventions, de cruauté et d’indifférence dont Ida a été la victime silencieuse et triomphante. Le travail théâtral sur Ida ou le délire s’inspirera des réflexions et problématiques de trois plasticiens contemporains : ➜ Christian Boltanski est reconnu aujourd’hui comme l’un des artistes majeurs de la scène contemporaine. Son œuvre, centrée sur les thèmes de la mémoire, de l’existence et de la disparition, mêle réalité et fiction. ➜ Fabrice Hyber. L’ensemble de l’œuvre de Fabrice Hyber est conçue sous la forme d’un gigantesque rhizome qui se développe sur un principe d’échos. En procédant par accumulations, hybridations, mutations l’artiste opère de constants glissements[...]

photo Coup de grâce

Coup de grâce

Danse - Bal - Cabaret

Rousset 13790

Le 17/03/2022

Une pièce forte qui évoque ce soir du 13 novembre 2015 à Paris où la mort fut donnée à une jeunesse en fête au Bataclan et à la terrasse de cafés, l'expression d'une haine contre le plaisir de vivre, on se souvient. L'artiste répond ici par la grâce de la danse, une sombre danse de mort pour proclamer la vie dans la beauté des corps en mouvement. Pas de pathos sur scène mais une chorégraphie de la tragédie pour nous sauver : "Dansez, dansez sinon nous sommes perdus" disait Pina Bausch. Le coup de grâce c'est la mort confirmée ; c'est aussi la réponse de la beauté aux ennemis de la vie. Sept magnifiques danseuses et danseurs dans une poignante chorégraphie de Michel Kelemenis. Chorégraphie & scénographie: Michel Kelemenis Création musicale: Angelos Liaros-Copola Interprètes: Luc Bénard, Émilie Cornillot, Maxime Gomard, Aurore Indaburu, Cécile Robin-Prévallée, Anthony Roques, Pierre Théoleyre Durée : 1h

photo Germain Nouveau, le poète illuminé

Germain Nouveau, le poète illuminé

Lecture - Conte - Poésie

Rousset 13790

Le 24/03/2022

Conçu comme une enquête historique, littéraire et philologique, le film de Christian Philibert, tourné sur une période de 25 ans, relate la vie de Germain Nouveau et les recherches des principaux spécialistes. Porté par de nombreux extraits de textes et illustré par une abondante iconographie, il dévoile l’itinéraire de cet artiste hors du commun et lui offre la place qui lui revient dans l’Histoire de la poésie. Durée : 1h25